Dans la foulée de son album remarqué Swirl paru en 2025, le nouveau disque de Flora Hibberd, Mammoth, va encore plus loin dans l'étrange. Produit par Ben Lanz (The National, Beirut) entre les montagnes du Pays basque et la banlieue parisienne, l'album est peuplé des fantômes de la préhistoire qui hantent le présent, tout en regardant vers l'avenir d'un œil alerte et écarquillé. Les échos des trombones de Lanz, les guitares fiévreuses de son collaborateur de longue date Victor Claass, tout comme les chuchotements de voix familières dévalent les collines de ce disque. Les brumes tourbillonnantes de Mammoth en font un album à la fois plus énergiquement pop, plus baroque et troublant encore que celui qui l'a précédé.

Les influences de Hausmane se nourrissent d'un large spectre musical : la folk et la chanson qui ont marqué ses débuts, le jazz et la soul qui ont enrichi son écriture, et des sonorités indie qui viennent teinter ses compositions d'une sensibilité contemporaine. Loin de s'enfermer dans un seul registre, il construit une musique hybride où la douceur acoustique côtoie des textures plus organiques et électriques. Sa voix, à la fois fragile et puissante, sert de fil conducteur à ses récits introspectifs, où il explore la solitude, l'amour et la transformation intérieure. Son rapport à la musique est profondément instinctif, ancré dans l'émotion pure et dans l'énergie du collectif. À travers son projet solo, il dévoile une facette plus intime de son univers, un espace où l'écriture se fait confidente et où chaque morceau devient un fragment de son histoire.

Tetha est une autrice, compositrice et interprète à l'univers intime et incandescent. Formée très tôt au piano, elle développe une écriture organique, où la voix devient matière et récit. Nourrie par des épreuves personnelles marquantes, elle transforme la fragilité en force poétique, avec une sincérité qui traverse chaque morceau. Entre minimalisme habité et envolées sensibles, Tetha s'inscrit dans une nouvelle scène où l'émotion brute dialogue avec une exigence artistique affirmée.

Avec son premier album intitulé Moulin, totalement autoproduit et sorti chez la Souterraine en 2022, il s'impose comme l'un des artistes prometteurs d'une nouvelle génération qui se balade entre les cases. La musique hautement hybride de Neniu s'inspire autant du rap que de la musique électronique, autant de l'hyperpop que de la chanson française. On peut voir ses paroles comme une quête du parlé honnête, celui qui soigne. Sur scène, accompagné de films d'animation synchronisés à la musique et modulé par des effets de vdjing, il sautille, passant du micro à la guitare, de son DrumPad à son clavier.